[西方歷史] 法蘭西斯科·哥雅的生平簡介

法蘭西斯科·哥雅的生平簡介：



法蘭西斯科·哥雅（西班牙文：Francisco José de Goya y Lucientes，1746年3月30日－1828年4月15日），西班牙浪漫主義畫派畫家。畫風奇異多變，從早期巴洛克式畫風到後期類似表現主義的作品，他一生總在改變，雖然他從沒有建立自己的門派，但對後世的現實主義畫派、浪漫主義畫派和印象派都有很大的影響，是一位承前啟後的過渡性人物。

※生平：

法蘭西斯科·哥雅出生於西班牙東北部阿拉貢自治區的首府薩拉戈薩附近的小村，父親是農民，家境貧寒，沒有受過正規的教育，14歲時一位教士發現了他繪畫才能，鼓勵他父親將他送往薩拉戈薩，隨何塞·魯贊·伊·馬爾蒂尼斯學畫4年，1763年到馬德里投靠同鄉宮廷畫師弗朗西斯哥·巴耶烏，兩次投考聖費南多皇家美術學院，都沒有被錄取。

1769年法蘭西斯科·哥雅隨一隊鬥牛士去義大利旅行，參加了帕爾瑪美術學院的繪畫競賽，得了二等獎。1773年再次回馬德里並結婚定居。經弗朗西斯哥·巴耶烏的推薦，為宮廷承擔繪製壁毯畫稿，其草圖明顯受當時宮廷指導的古典主義風格影響。後來他有可以進出宮廷，自己研究委拉士開茲的作品，將宮廷收藏的委拉士開茲的作品翻刻成蝕版畫，形成自己的風格，他曾經自稱自己有三位老師：委拉士開茲、倫勃朗和自然。

由於其畫作《基督受難圖》被聘為聖費南多皇家美術院成員，1785年成為副院長，1789年國王任命他為宮廷畫師，在此期間他畫了許多宮廷成員及貴族的畫像，明顯受委拉士開茲畫風的影響，當時西班牙是一個宗教法規嚴厲的國家，禁止描繪裸體，他敢於畫《裸體的馬哈》(馬哈是西班牙語「姑娘」的意思)。由於當時的社會輿論對《裸體的馬哈》強烈不滿，他又另繪製了一幅表情、姿態一模一樣的《著衣的馬哈》，而拒絕在原畫上修改。20世紀80年代西班牙將《裸體的馬哈》印成郵票，成為集郵界熱門的收藏品。

1792年因耳聾辭去美術院職務，開始創作帶有色彩的蝕版畫，用風俗畫的方式諷刺教會和國家，1803年完成創作了版畫組畫《狂想曲》，用各種希奇古怪的人物代表來進行諷刺。

1799年法蘭西斯科·哥雅被任命為宮廷首席畫師，1800年國王卡洛斯四世讓他為自己全家畫像，他將國王一家畫成的群像受到國王的讚賞。但後人根據國王一家的姿態表情，將該畫取笑為「剛剛中了彩票大獎的雜貨商和他的一家」。

1808年拿破崙入侵西班牙後，他於1814年創作了《1808年5月2日》和《1808年5月3日》兩幅油畫，用色尖酸刻薄，一反其以前和諧的顏色。後來有畫了許多關於戰爭、死亡、疾病的主題，他的畫作《薩坦吞吃自己的孩子》簡直是一幅噩夢，描繪的是希臘神話中薩坦為了防止自己的子女爭奪神位，將孩子一個個吃掉的場面，但描繪的薩坦類似魔鬼，活靈活現地在吞噬一個成人。

1824年，他辭去宮廷畫師職務，妻子已去世，他年老孤獨，獨自在法國波爾多療養，一直到生命最後歲月還在作畫，仍然創作了《波爾多的賣牛奶姑娘》肖像。他最後在波爾多去世，遺體於1900年運回西班牙，安葬在馬德里郊外的聖安東尼·德·拉·弗羅里達教堂，這座教堂的壁畫都是他創作的。

義大利的美術史學家文杜里評價他：「他是一個在理想方面和技法方面全部打破了十八世紀傳統的畫家和新傳統的創造者……正如古代希臘羅馬的詩歌是從荷馬開始的一樣，近代繪畫是從哥雅開始的。」

他的許多作品收藏在馬德里的普拉多博物館。