擊潰“蝙蝠俠”入侵
作為日本動畫大師的標誌性人物，宮崎駿 向來有著傲視群雄的實力，在繼他上一部作品《哈爾的移動城堡》問世後4年，宮崎駿新作《懸崖上的金魚姬》在日本上映4周以來仍穩坐賣座冠軍，票房更突破72億日元(約4.5億元人民幣)，總計吸引600萬名影迷進戲院捧場，連風靡整個好萊塢的大片《蝙蝠俠：黑暗騎士》都不敵《懸崖上的金魚姬》的魅力，在日本首周票房僅位居第2名。
據悉，《懸崖上的金魚姬》上映首日的票房成績超過了1997年的《幽靈公主》(總票房：193億日元)和2004年的《哈爾的移動城堡》(總票房：196億日元)，但不敵創下日本電影史上最高票房紀錄的《千與千尋》(總票房：304億日元)。不過，根據影片的首映成績，專家估計《懸崖上的金魚姬》的總票房收入將在200億日元左右，該片也被早早認定為今年年度日本電影票房冠軍。
水城常客！宮崎駿與威尼斯緣分不淺
2004年，宮崎駿的《哈爾的移動城堡》曾斬獲威尼斯電影節的傑出技術貢獻獎。2005年，宮崎駿再次來到了威尼斯，拿走了“榮譽金獅獎”。當時，威尼斯電影節的執行主席馬可•穆勒稱：“宮崎駿描繪的幻想世界讓人目眩神迷，每次看他的電影，讓人感歎之餘，也讓我們這些成年人的赤子之心再次覺醒。”
本月底舉行的威尼斯電影節上，《懸崖上的金魚姬》已入圍競賽單元，於8月31日正式亮相，將成為“金獅獎”最有力的競爭者之一。宮崎駿說：“我很高興能再次到威尼斯去，我也非常開心你們喜歡我們的電影。”
17萬幅手繪畫！ 80%由宮崎駿本人親筆完成 故事靈感來自安徒生童話
因為宮崎駿的動畫大師身份，這部新作在日本全國範圍動用了歷史最高的481塊銀幕來吸納觀眾。《懸崖上的金魚姬》故事靈感來自19世紀丹麥作家安徒生的童話《海的女兒》。故事以家族愛為主題，講述離家出走的美人魚波尼與5歲的少年宗介相遇進而喜歡上對方，被父親帶回大海的波尼為了再次見到宗介而使用魔力，但卻引起了海嘯使人類遭難……這是一部講述在“恐慌與不安的時代”下，少年與少女、愛與責任、海與生命、父與子的情感故事。
與宮崎駿之前的幾部作品相比，《懸崖上的金魚姬》的世界觀和主題似乎都更加單純一些，沒有什麼驚天動地的故事，但宮崎駿糅入自己與兒子的親子關係，感人至深。據悉，影片的創作靈感來自宮崎駿本人早年在瀨戶內海懸崖小屋度假時的體驗。
主人公小男孩宗介的身上，更有兒子宮崎吾朗的寫照，同時包含著宮崎駿作為一個父親的心意。小時候吾朗缺乏父親的陪伴，造成後來父子二人關係不佳。宮崎駿也有意用本片疏解父子之情。有觀眾在試映會後甚至表示，看了這部電影后自己也很想馬上就生個孩子。
《懸崖上的金魚姬》採用純手繪完成，宮崎駿依然排斥電腦CG和3D技術，利用水彩素描來表現大海與波浪的情景更被視為影片一大看點——80%由宮崎駿本人親筆完成。
在《懸崖上的金魚姬》的首映式上，宮崎駿再次強調了自己對手繪動畫的執著。事實上，從1997年的《幽靈公主》開始，宮崎駿就一直使用電腦合成圖像，但這一次他決定在新片中避開高科技特技。他在接受採訪時指出：“經驗告訴我們，通過電子技術手段完成的作品給人們留下的印象不深。我們決定採用完全手繪……這才彰顯我們的實力。”
這部影片共使用17萬幅手繪畫演繹人和物，也打破了宮崎駿自己創造的紀錄。宮崎駿在說到影片的創作動機，則稱：“每個人都有深藏於意識之下的內在海洋，它與波濤洶湧的外在海洋相通。因此，我要做一部不是把海作為背景而是把它作為主要登場角色的動畫。動畫描繪少年與少女、愛與責任、海與生命等這些本源性的東西，鼓勵人們在這個神經衰弱和不安的時代中向前邁進。”
該片的製片人鈴木敏夫在談起影片的全手工繪製時說：“當一個角色說話的時候，它不僅僅只有嘴在動，眼睛與鼻子都有著微妙的運動，這些全部需要手工來完成。這使得Ponyo的一舉一動都更能引人發笑，也令觀眾感受到影像帶給他們的溫暖。這一次，宮崎駿很明顯地進化了。”
